PO PRZEKĄTNEJ. Kalifornijska Grupa KrakArt – Wystawa w Muzeum im. Kazimierza Pułaskiego w Warce

PO PRZEKĄTNEJ. Kalifornijska Grupa KrakArt – Wystawa w Muzeum im. Kazimierza Pułaskiego w Warce

PO PRZEKĄTNEJ. Kalifornijska Grupa KrakArt

 Grupa KrakArt powstała w 1980 roku w Los Angeles. Założona została przez wybitnych artystów o polskich korzeniach działających bez ustanku i z sukcesami w Stanach Zjednoczonych. W 40. rocznicę powstania Grupy, prace siedmiu twórców prezentowane będą w Muzeum im. Kazimierza Pułaskiego w Warce, które od ponad 50 lat działa na rzecz dokumentacji i promocji śladów Polaków w Stanach Zjednoczonych. Wystawa „Po przekątnej” otwarta zostanie 3 lipca o 17:00, a trwać będzie do 30 września 2020 roku.

Pomysł powstania grupy narodził się po wernisażu, który miał miejsce w jednym z muzeów w Los Angeles. Spotkały się tam wówczas cztery osoby: Andrzej Kołodziej, Bona Radomska, Jan Skowron i Maciej Pomaski. Jak wspominał Andrzej Kołodziej – duch i inicjator powstania, a także lider grupy – po wystawie zaprosił rozmówców na kawę. Wspólne chwile były na tyle udane, że ponowiono je za kilka dni. Wówczas, w jednej z hollywoodzkich kawiarni, w toku rozmów narodziła się idea wspólnej wystawy. Ekspozycja, która inaugurowała powstanie grupy, odbyła się  30 grudnia 1980 roku w Top O’Art Market Gallery w Los Angeles. Tak narodziła się grupa artystyczna Krak, obecnie działająca pod nazwą KrakArt.

Kalifornijska grupa plastyków Krakart Group […]  należy do najlepszych przykładów owej kulturotwórczej tkanki pochodzącej znad Wisły, która w organiczny sposób wtopiona w środowisko amerykańskie, świadczy o sile polskiej kultury, poprzez dzieła sztuki, wystawy i koncerty organizowane zwłaszcza w Los Angeles od 1980 roku – podsumowuje współkurator wystawy Prof. zw. dr hab. Jan Wiktor Sienkiewicz, historyk sztuki, który od wielu lat bada polskie życie artystyczne poza granicami kraju.

Wystawa w Warce, to pierwsza wspólna ekspozycja grupy w Polsce. Wybrane prace zaprezentuje siedmiu artystów, zrzeszonych pod flagą KrakArt. Głownie obrazy olejne i akrylowe na płótnie, ale i media mieszane. Feeria kolorów i tematów. Każdemu z artystów przyświecają inne idee, inspiracje, pomysły. Różnorodność twórcza widoczna w pracach i postawach życiowych determinuje żywotność grupy. Twórcy mieszkają w Stanach Zjednoczonych od wielu lat, prowadzą tam działalność dydaktyczną, własne firmy, zajmują się różnymi dziedzinami. Ich twórcza praca trwa bez ustanku, a kolejne ekspozycje, których listy są już długie, zawierają ciekawe i znaczące miejsca na mapie nie tylko amerykańskich, ale i światowych miejsc związanych ze sztuką.

Wystawa jest to błysk, dzięki któremu przez krótką chwilę możemy podziwiać wybrane prace siedmiu artystów z pochodzenia Polaków, mieszkających w USA. Ich działalność jest uniwersalna, bez względu na kraj pochodzenia i zamieszkania, doświadczenie życiowe czy sposób wypowiedzi artystycznej. Prace plastyczne są różnorodne, ich oś rozchodzi się na wiele wektorów tak technicznych, jak i tematycznych. Estetyka przyciąga, a warstwy znaczeniowe zachęcają do zagłębienia się – opisuje współkuratorka wystawa, historyczka sztuki dr Anna Rudek-Śmiechowska

Artyści grupy KrakArt, to twórcy uznani, wykształceni na polskich i zagranicznych uczelniach, a działający od dłuższego czasu w Stanach Zjednoczonych. W Warce prace zaprezentują:

Andrzej Kolo (Andrzej Kołodziej) absolwent Uniwersytecie Mikołaja Kopernika w Toruniu (1968). Studiował  również w Ecole De Dessin Applique w Paryżu (1973) i Otis Art Institute w Los Angeles (1977). Do Stanów Zjednoczonych przyjechał w 1973 roku. W sztuce przeszedł drogę od fascynacji abstrakcją poprzez pejzaż kalifornijski, aż po kompozycje postaci w ruchu. Jest założycielem i kierownikiem Grupy Krak (obecnie KrakArt). Wykładał malarstwo na kilku uczelniach w USA. Oprócz malarstwa zajmuje się również teatrem, poezją i fotografią.

Leonard Konopelski – malarz, grafik, projektant. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie i Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Projektował plakaty filmowe i teatralne. Uznawany za artystę należącego do kręgu „Polskiej Szkoły Plakatu”. Pracował również jako scenograf teatralny, filmowy i projektant kostiumów oraz dyrektor artystyczny i grafik. Do jego klientów należeli Warner Bros., Warner Music, A&M Records, L.A. Gear, Los Angeles Rams i Mark Taper Forum. Ilustrował także liczne publikacje krajowe, był dyrektorem artystycznym kilku programów telewizyjnych w USA i Kanadzie. Konopelski jest również uznanym wykładowcą, od 17 lat zajmuje stanowisko profesora nadzwyczajnego w Art Center College of Design w Pasadenie (Kalifornia).

 Kasia Czerpak-Węgliński – w Stanach Zjednoczonych mieszka od 1990 roku. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Pradze (Czechy). Jej prace prezentowane były w ponad 60 pokazach grupowych i na wystawach indywidualnych (USA, Europa). W Stanach Zjednoczonych artystka była członkinią prestiżowego nowojorskiego Stowarzyszenia Artystów Polskich w Ameryce (PAAS). Z grupą Krakart związana od wielu lat. Jej sztuka to eksperymentowanie nie tylko z techniką (wykorzystuje żywice, piasek, wosk, metal, rdzę i samodzielnie wykonane pigmenty nałożone na płótno lub papier), ale i tematem, a także odbiorem.

 Joanna Fodczuk-Garcia – absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Długo mieszkała i pracowała w Los Angeles, zajmując się m.in. edukacją artystyczną. Obecnie związana z  społecznością California Mojave (high-desert art community). Wystawiała na wielu ekspozycjach zbiorowych i indywidualnych (Los Angeles, Nowy Jork, Bielsko-Biała). Obrazy artystki określane są mianem „pejzaży wewnętrznych” oraz porównywane do swoistej „krainy dzwięku”.

Tomasz Misztal – absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku (1982), tam też obronił doktorat (1992). Uprawia malarstwo, rysunek i rzeźbę  figuralną. Związany z Akademią Sztuk Pięknych w Gdańsku (1982-1993), obecnie mieszka i pracuje w Oregon. Jest artystą freelancerem i nauczycielem sztuki. Głównym tematem fascynującym artystę jest człowiek, który według twórcy staje się „odbiciem prawdy”.

Witold „Vito” Wojcik – urodzony w Lublinie. Absolwent PWSSP we Wrocławiu (1969). W Los Angeles mieszka od 1989 roku. Uznany za jednego z prekursorów nurtu pop-art w Polsce. Współtwórca wrocławskiej grupy artystycznej „Ciągle Młodzi Entuzjaści Niedojrzałych Cytryn”. Zajmuje się malarstwem, plakatem i scenografią oraz konserwacją. W Polsce pracował przy restauracji Panoramy Racławickiej, a w USA uczestniczy w licznych projektach konserwatorskich od fresków w Misjach, Griffith Observatory, Getty Villa, David Alfredo Siqueiros, Hugo Ballin, po liczne obiekty malarstwa sztalugowego.

Janusz Maszkiewicz – absolwent Uniwersytecie Mikołaja Kopernika w Toruniu (1973). Na początku lat 80 artysta mieszkał w Londynie, zaś pod koniec (w 1989) przeniósł się do Nowego Jorku. Mieszkał w Santa Monica, a obecnie w Los Angeles. Prowadzi showroom i galerię. Tworzy sztukę abstrakcyjną. Jego prace buzujące płaszczyzną koloru, opowiadają historie ukryte nie tylko w tytułach, ale i fakturze, kompozycji, a przede wszystkim  formie przedstawień.

 

Wystawa: PO PRZEKĄTNEJ. Kalifornijska Grupa Krak   

Miejsce: Muzeum im. Kazimierza Pułaskiego w Warce

Termin: 3 lipca – 30 września 2020

Otwarcie: 3 lipca 2020, g. 17:00

Kuratorzy: Prof. zw. dr hab. Jan Wiktor Sienkiewicz, dr Anna Rudek-Śmiechowska

Współpraca: Iwona Stefaniak

Organizator: Muzeum im. Kazimierza Pułaskiego w Warce

Patronaty honorowe: Prof. dr hab. Piotr Gliński, I Wiceprezes Rady Ministrów, Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego /Krzysztof Ambroziak, Starosta Powiatu Grójeckiego / Dariusz Gizka, Burmistrz Warki

Wystawa odbywa się dzięki dotacji Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

 

 

Udostępnij:
← Wyniki Wyborów Prezydenckich 2020 w Warce "(Nie)znajomi" w kolejnym Kinie Plenerowym „na Skrzynce” →

Dodaj komentarz